L'équipe

vers un territoire sauvage

Ayato

Le Cycle des mesures recyclées

Ayato fréquente les bosses du chameau, emblème d'HAK, depuis les premiers instants. Il est l'un des membres actifs du collectif H.A.K. avec une production considérable éditée sur de nombreux labels : albums, split, improvisations, ciné-concerts…
Plus de 50 disques sur H.A.K. et plusieurs net / releases sur Eg0cide Productions (Fr), Treetrunk records (Usa), JustNotNormal (Nd), Nohmad (Be), Pueblo Nuevo (Chili), Amp rec (Mexique),, Organic Industries (De), Archive records (Russie)…

Musicien expérimenté, guitariste, bidouilleur (Crash Duo) et compositeur d'un high-jacking music dense et complexe (Cluedo Krew, Polymagoo Commando), Ayato reclycle, transforme, réemploie les cassettes, les matières, il collabore régulièrement avec le photographe Malik Nejmi avec qui il réalise plusieurs productions sur H.A.K. Lo-Fi Record (hak153, hak206). Ayato développe aussi un dialogue particulier avec l'image lors de ciné-concerts (Tabu, Nosferatu, Freaks, The Unknown…) qu'il met en son avec Nicolas Larmignat, Julio Lloco, Syl20 et bien d'autres. Il partage également la scène avec Han Bennink et Terry Ex, Alexei Borisov et Olga Nosova, Aki Onda, Diktat et participe notamment à une création avec Albert Marcoeur (Drama_HAK n°81) et une autre sur le travail de Valére Novarina avec l’atelier de traduction européenne (la cornemuse dégonflée hak n°163).

Créations sonores, radiophoniques: NAISA (Canada), CONA (Slovénie)... et participations à de nombreux projets autour de la k7. Workshop , atelier de création sonore sur k7, et pour l’image.

Ayato utilise aisément d'autres pseudonymes pour signer ses apparitions, comme Thanatogushi ID avec le Thanato Twist with Oleg's Sound System, Mat Gabo ou encore Mat U Stone pour ses Mixtures sonores.

Evariste Champion

Une expression singulière du Massif Central

Longtemps je fus habité par l'urgence.
Je commence mon cursus musical à 9 ans par l'apprentissage de la caisse claire, instrument dont on promet qu'il permet l'entrée la plus rapide possible sur les rangs de l'harmonie du Puy en Velay, en Haute-Loire.
Première sainte Cécile à 12 ans, à la clarinette finalement, je participe à tous les sorties de l'harmonie, dont le très réputé Carnaval du Puy-en -Velay.
Arrivé à Lyon, où je poursuis en parallèle des études littéraires, le mal du pays me révèle l'existence des musiques traditionnelles du Languedoc et du Massif Central.
Ne parlant pas la langue paternelle polonaise, je suis sensible à la disparition de la langue de l'Auvergne et de ses accordéons (2004-2005: LA FORGE, 2002-2004: ABRIBUS, bal d'Auvergne, 2004-2014: Le Bus Rouge,
2014>> Le solo "Derviche" et Le trio CALDEIRA avec l'accordéoniste Christian Oller poursuivent cette réflexion.

J'explore ensuite ce terrain des musiques slaves, sous le pseudonyme d'EVARISTE CHAMPION, avec SPERCADA en 2002-2004 (musique roumaine),CHOBOTAR TRIO en 2005 (musique russe)
Membre comme Ayato du collectif lyonnais HAK j'interviens dans de multiples rencontres au sein du milieu des musiques électroniques (ANGLE MORT-rock video électronique- aux Nuits Sonores, trio BOOTS, duo Bombarou Orchestral, project Nektar vol 6 et 7...)

Christian Oller

accordéon diatonique , violon, percussions, et instruments bizarres (flûtes harmoniques, bol tibétain, shruti box)

Christian Oller s’est produit avec les groupes légendaires de musique traditionnelles Le Grand Rouge et Lo jai. Cette pratique musicale s’est accompagnée d’un travail d’enquêtes musicologiques de terrain auprès de musiciens en Centre-France, ponctué de nombreuses publications, dont participation au coffret "Anthologie de la musique traditionnelle" chez Frémeaux (prix de l’ académie Charles cros 2010 ).

Il s’est produit de 1975 à 1980  avec l’ensemble le Grand Rouge en Europe :  tournées en France, Belgique, Hollande, Italie, Espagne, et Cuba . En 1981 le Grand Rouge devient « Lo jai », et reprend une activité de concerts jusqu’en 1989 , notament aux USA ( et Canada ainsi qu ‘au Mexique et en Inde avec l’AFAA Il a enregistré avec ces groupes une dizaines de CD, distribués nationalement et internationalement, dont les derniers chez « Arion ».

Parallèlement il entreprend une activité de recherche musicale et de créations sur l’accordéon diatonique avec Jean Pierre Yvert, qui fait grincer des dents les puristes de la tradition,  mais interpelle d’autres créateurs ( cd "les noces de julie", sélection Télérama ) 

Guillaume Viltard

La contrebasse en liberté majeure

Guillaume Viltard, contrebassiste, a joué dans toute l'Europe avec les principaux acteurs de la scène française de l'improvisation, notemment Heddy Boubaker, Nusch Werchowska, Isabelle Duthoit, Alexandre Kittel, Catherine Jauniaux, Jean Pallandre, Mathias Pontévia, Etienne Brunet, Soizic Lebrat, Sébastien Coste.

Il a organisé de nombreux événements à Lyon où il vécut de 2000 à 2007.

Simon Grangeat

de la voix à l'écriture

Simon Grangeat participe en 1998 à la fondation du collectif d'actions artistiques *Traversant 3*, implanté à Lyon. Pendant les quatre premières années du collectif, il met en scène des textes d'auteurs contemporains francophones (Didier-Georges Gabily, Daniel Danis, Eugène Durif...)..

En 2000, ses spectacles quittent les salles pour expérimenter un " théâtre dans la rue ".
A partir de cette période, Simon Grangeat écrit les textes de créations adaptées chaque fois aux circonstances de jeu. Parcours, déambulations ou visites guidées inventent une mythologie de l'ordinaire permettant une nouvelle appropriation des lieux quotidiens ou des espaces délaissés.

>>>>Un Petit Monument de pas grand chose/, /Un Quartier Fantasmatique/, /Le Théâtre Ambulant Bartholomé Montségur/, /La Commission du Temps Présent/, /Les Petites Histoires d'Hommes Nature/, /Le Goût de l'eau/, /La Foire aux Mauvaises Herbes.

Fleur Rodde

de la Parole au Chant

Musicienne autodidacte, Fleur Rodde a participé comme clarinettiste à de nombreuses formations musicales dont La Fanfare des Pavés et Marcel Frontale. Elle participe depuis 2016 au collectif lyonnais de musiciens engagés, la FAME, Fanfare à Manifs Engagée, destinée à accompagner les mouvements sociaux de tous ordres. Elle est une des chanteuses vedettes du collectif lyonnais Garuda, et a joué en duo avec Jérémy Soulas, champion du monde d’Harmonica. Elle est aussi la fondatrice de l’association LA TRAVERSEE DES LANGUES, à l'origine du projet PAROLES DE POTAGER, mettant en lumière les liens entre migrations des hommes et migrations des plantes. Plus d’info : lien vers Paroles de Potagers

Alice Robert

Comédienne

Comédienne formée au CDN de Dijon, elle intègre le dispositif de formation et d'emploi « le Compagnonnage » à Lyon. Elle joue dans La Mastication des Morts de Patrick Kermann (mise en scène Solange Oswald Groupe Merci), dans Comédie Sans Titre de G. G. Lorca (mes Gwenaël Morin), Notre Cerisaie (mes Sylvie Mongin Algan les Trois Huit), Quatorze de Vincent Fouquet (mes Sébastien Valignat Cie Cassandre). Elle rencontre Claire Rengade, auteur et metteur en scène du Théâtre Craie, et participe aux différents spectacles et résidences de la compagnie de 2004 à 2012. Avec La Chienne Hurlante, elle met en scène Gênes01 de Fausto Paravidino et Le Système Ponzi de David Lescot. Elle donne des lectures musicales géopoétiques in situ dans les réserves naturelles – Cie Migrations, ou bilingue français/langue des signes française : Traversée, d'Estelle Savasta – Traversant 3. Pour la résidence de la Cie Cassandre à Saint-Genis Laval, elle travaille sur la mémoire des habitants du quartier et collecte les Histoires vraies des Collonges avec l'auteur Simon Grangeat.